TRABAJO STENCIL

PROCESO

EL PROCESO DEL CERTÁMEN, SE DISTINGUEN VARIAS PROBLEMÁTICAS DEL MATERIAL DE LA PLANTILLA, SE CAMBIÓ DE CARTÓN FORRADO A CARTÓN CORRUGADO, POR LO CUAL EL STENCIL TOMA OTRA CONSISTENCIA.

Bosquejo del trabajo

SE HICIERON VARIAS PRUEBAS, PARA DESCUBRIR CIERTAS FORMAS DE VOLÚMEN, DE ACUERDO A LA POSICIÓN DE LA PLANTILLA, SEGÚN LA FINALIDAD DEL STENCIL.

LA FORMA EN QUE SE PINTÓ FUE CON SPRAY, ÉSTE MATERIAL TIENE SU PROBLEMÁTICA, YA QUE AL PINTAR MUY DE SECAR DE LA SUPERFICIE, UNO PUEDE CONSTRUIR UNA PELÍCULA MUY CONCENTRADA DE PINTURA, PASANDO LO CONTRARIO CUANDO UNO SE ALEJA DE LA SUPERFICIE, Y SE PUEDE LLEGAR A CIERTOS EFECTOS VISUALES.

Proceso de trabajo 1

Proceso de trabajo 2

Proceso de trabajo 3

Proceso de trabajo 4

Proceso de trabajo 5

LA CONCENTRACIÓN DEL COLOR LE DA UN PRIMER PLANO, EN L CASO DE LA POCA VALORIZACIÓN DEL COLOR DA TERCEROS PLANOS EN LA SUPERFICIE, DANDO UNA PERSPECTIVA A LA ESPACIALIDAD.

TRABAJO

CONCLUSIÓN

LA TÉCNICA DEL STENCIL, VARÍA SEGÚN DE LA SUPERFICIE EN QUE SE TRABAJA, EN EL TRABAJO ANTERIOR, EN LA CUAL SE UTILIZÓ UNA TELA COMO SUPERFICIE Y PINTURA DE TELA, PASÓ QUE EL PLANO NO ES ESTABLE Y SE PRODUCE MAS MOVIMIENTO A COMPARACIÓN CON EL CARTÓN, POR LA CUAL EL MOVIMIENTO SE TIENE QUE DAR A TRAVÉS DE LA TÉCNICA, COLORES, Y COMPOSISCIÓN DENTRO DEL PLANO SUPERFICIAL.

STENCIL

STENCIL

• HISTORIA DEL STENCIL:

Estarcido o esténcil (Stencil) es una técnica de decoración en que una plantilla en la que se ha recortado una zona es usada para aplicar pintura con la forma de esa zona. Un estarcido es un recortable con zonas abiertas y cerradas. La mejor forma de crearlo es recortando la imagen deseada en una hoja de papel duro; el dibujo aparece como un espacio abierto con zonas sólidas alrededor. La plantilla así obtenida se sitúa sobre una nueva hoja de papel y se aplica la pintura sobre toda la superficie. Las zonas de pintura que llegan a la hoja inferior quedan limitadas a la forma de los huecos de la plantilla, creando así la imagen deseada.

Si bien el proceso de estarcido se utilizaba ya en la antigua Roma, alcanzó el mayor grado de popularidad en Estados Unidos durante la década de 1960, cuando muchos artistas utilizaban como medio de expresión los colores puros y las imágenes de contornos marcados.
Para realizar una serigrafía, o estampado sobre seda, se coloca bien tensada sobre un bastidor una pieza de seda o de otro tejido poroso. Según el método más directo, el artista crea un diseño en el tejido con un agente bloqueador como pueden ser una plantilla, cola o cola combinada con un disolvente. Debajo del tejido se coloca un papel. Con ayuda de una rasqueta se arrastra la tinta sobre toda la superficie de la tela tensada; cuando pasa por las zonas que no tienen agente bloqueador, la tinta atraviesa el tejido y se deposita en el papel de debajo, creando el dibujo. También se utilizan técnicas fotográficas y papel de estarcido para mimeógrafo.

El estarcido se ha venido usando desde la antigüedad para duplicar los diseños decorativos en paredes, techos y tejidos; era muy corriente en China y Japón para marcar los embalajes con sellos y caligrafía. Este sistema se ha empleado también para colorear grabado a fibra, grabado al aguafuerte o grabados, utilizando diferentes plantillas para los distintos colores.
Cada cual puede hacer de su expresión un stencil reproducirlo infinitas veces por las calles de su ciudad, un homenaje, un insulto, un chiste lo que sea.
Otros trabajos de esta tecnica se han visto ultimamente en países como Mexico, Brazil, USA, España entre otros países en donde se practica el street art.

TRABAJO

• OBSERVACIONES Y DESARROLLO:
  
  EL ESTENCIL, TRABAJADA CON UNA O VARIAS MATRICES, SE UTILIZA COMO UN MEDIO DE COPIA INFINÍTA. EN ÉSTA MATRIZ DE UTILIZÓ EL ALTO CONTRASTE DE UNA IMAGEN, QUE TIENE UNA COMPOSICIÓN DE ACUERDO AL TRABAJO Y A LA TEMÁTICA.
  LA PROBLEMÁTICA DEL ESTE TIPO DE TÉCNICA, ES CALZAR LAS MATRICES DE ACUERDO A LA COMPOSICIÓN.
  LA IMAGEN SE CONSTRUYE CON LAS TRAMAS, A TREVÉS DE LLENOS Y VACÍOS, QUE GENERAN ÉSTE TIPO DE IMAGEN.

TAMBIÉN SE PRODUCE LA ESPACIALIDAD DEL COLOR ENTRE LOS VACIOS, QUE A SU VEZ DA LA INTENCIÓN DE LOS LÍMITES DE LA IMAGEN, DÁNDOLE UN ESPACIO DE INTEGRACIÓN Y DE RELACIÓN.

LA INTERSECCIÓN DE LOS COLORES, PROVOCA ESTE ENVOLVIMIENTO DE LA IMAGEN COMO TAL, HACIENDO QUE SE RELACIONEN LOS COLORES Y LAS TRAMAS DE LA IMAGEN.

EL SOPORTE PUEDE SER VARIABLE DE ACUERDO A LA TÉCNICA, POR EJEMPLO LA TELA, QUE ES UN MATERIAL INESTABLE, POR QUE NO SE SOPORTA. POR ENDE LA EXPONER LA TÉCNICA, UTILIZANDO ÉSTE TIPO DE SOPORTE , DE ALGUNA MANERA SE TIENE QUE COLGAR.
ESTO HACE QUE SE PRODUSCA UN ELEMENTO DE UTILIDAD COTIDIANO, DENTRO DE LA CIUDAD O LA URBE.

INTRODUCCION AL GOFRADO

El gofrado es una marca que se realiza en el papel al ser presionado sobre una matriz, de este modo es el protagonista principal.Cuanto mayor sea la presión del tórculo y el gramaje del papel, más notable será el efecto de relieve producido por la plancha en la estampa.Consiste en la estampación, sin tintas, de diferentes planchas trabajadas en hueco, reforzadas con la técnica del chiné collage (incorporación de papeles de colores) para aportar color a la estampa.Las planchas a estampar son linóleos, material que se caracteriza por ser relativamente blando y fácil de tallar.

Gofrado prensado
Se puede hacer gofrados utilizando matrices de grabado en relieve, hueco, o collagraph. El gofrado es una marca que se realiza en el papel, al ser presionado sobre una superficie accidentada o matriz, de este modo el papel es el protagonista principal, por lo que debe ser cuidadosamente seleccionado. Los mejores papeles para gofrar son los mas flexibles, libres de ácido, porosos y opacos, dado que permiten una adecuada adaptación a las formas impuestas por la matriz, y eliminan accidentes no deseados tales como el quiebre o rotura. El papel debe ser blanco, puesto que la obra permitirá así, el máximo contraste de valor, al ser expuesta a la luz, y producirse sobre ella los efectos de sombra característicos de la técnica. Para gofrar se pone s la hoja de papel en agua, posteriormente se dispone la hoja de registro y la matriz en la prensa de tornillo o calcográfica, según sea matriz de grabado en relieve, o de grabado en hueco o collagraph, luego secamos la hoja de papel entre toallas o papel sulfito, eliminando el exceso de humedad, y colocamos la misma sobre la matriz, después una hoja de papel sulfito, posteriormente una lámina de goma espuma y por último el fieltro, hacemos presión rotando el tornillo o girando los rodillos, y obtenemos el gofrado.

CERTÁMEN GOFRADO

Proceso:

• En esta parte del certámen (gofrado), se utilizó el linóleo como matriz principal del trabajo. Se hicieron sacados con las gubias, cortes con cuchillo y tijeras, los cuales se llegó a esta impresión.

Los multiples sacados del linóleo provoca un volúmen dentro del espacio de la imagen, donde produce efectos de tridimensionalidad, los cortes del linóleo se introdujeron en la imagen, dando una forma de desface, lo cual hace que la imagen se salga del espacio total.

Se intervino la técnica con tinta, mezclándose los dos tipos de técnica, haciendo una fusión complementaria. Esta tinta es gris, para que así no sea tan fuerte la impresión, provocando un punto de fuga, el cual lleva a la totalidad de la imagen.

Escultura Multi-Materiales

Proceso de Escultura Técnica Mixta

"Explosión 21"

GRABADO EN RELIEVE (XILOGRAFÍA - LINÓLEO)

INTRODUCCIÓN

• TÉCNICA DE LA XILOGRAFÍA: La xilografía (del griego xylón, madera; y grafé, inscripción) es una técnica de impresión basado en una plancha de madera cortada a fibra, en la que se talla a mano con un cincel o buril el texto (junto con las ilustraciones en el caso de estampas y libros), utilizándose una sola matriz -o taco- para cada página. A continuación se impregna con tinta y presionándolo contra un soporte (como el papel) se obtiene la impresión del relieve.
  Las maderas más adecuadas para realizarla son la de boj, la de cerezo o la de peral. Otras maderas más duras, como las de arce y roble, no son adecuadas para la xilografía.
  Existen dos tipos de xilografía en función de como se realice el grabado en la madera:
  Xilografía "al hilo": la superficie de grabado está cortada en paralelo a las fibras del tronco. Este método es propenso a la aparición de nudos y fibras irregulares con el consecuente problema para la impresión.
  Xilografía "a testa": la cara es perpendicular a las fibras.
  
  Historia: Es originario de China (siglo V a.C) y supuso la mecanización del proceso de impresión.
  Después de la imprenta, la xilografía se usó para las ilustraciones. Al terminar el siglo XV perdió fuerza frente a la calcografía, que es mucho más precisa, sin embargo su uso perduró en las imprentas de pueblo. Hoy día su uso como técnica industrial es nulo; pues ya existe el fotograbado, a pesar de ello se sigue utilizando artesanalmente.
  El primer libro ilustrado con esta técnica fue el Diamond Sutra. En Occidente se introdujo en la Edad Media, las primeras datan del siglo XIII, se trata de naipes realizados con esta técnica. A continuación se emplea para estampas religiosas, la primera data de finales del siglo XIV. Se adopta como técnica para ilustrar libros, en los primero años aparece en los llamados libros xilográficos, de 20 a 30 páginas con textos breves e imágenes destacadas. Además el cristianismo se aprovecha de la nueva técnica para acompañar sus mensajes de ilustraciones.

PASOS DEL DESARROLLO

1- PRÁCTICA DE LA TÉCNICA DE GRABADO:

Se practicó la técnica bajorrelieve, en una matriz de trupán (30x30cm./5mm.), en el cual se ocuparon las herramientas como la gubia, que saca el material dejando un hueco.

El hueco que se deja es lo que va a salir en la impresión, la gubia tiene técnicas para utilizarlas, con la cual se puede llegar a variadas formas y trazos.

Probamos todas las opciones de las gubias, su trazo, textura y profundidad.

También se utilizó el material linóleo, el cual tiene una facilidad de sacado, pero se tiene que tener precaución con la fuerza de la mano. Lo bueno de este material es que se puede llegar a blancos impecables, con tan solo sacar un pesazo del material, quedando un agujero.

Con este material fácil de emplear se puede llegar a un acabado mejor del dibujo-trabajo que se haga. Aparte de la Xilografía, también se puede hacer Gofrado, donde se juega el relieve, las sombras, la contraluz y los blancos del papel.

MATRIZ E IMPRESIÓN:

La matriz (Trupán), es el negativo lo que se saca (hueco), para que al imprimir salga el positivo, que éste es blanco o texturado. Las líneas se dan a través de los vacíos y los llenos.

LA MATRIZ:

• Trupán; el material es muy paupérrimo, por lo que son las primeras pruebas, en donde su característica es que tiene una facilidad de manejarla.La matriz, consta en ser la base principal de la ténica de la Xilografía, en la cual con herramientas ( Gubias), se hacen sacados o huecos en los cuales quedan en un modo de relieve. Los cuales son las tramas que se forman en la impresión.
  

• Linóleo; el material es muy flexible, pero hay que tener precaución, ya que si se utiliza mucha fuerza, se puede romper, pero si uno lo hace con intención se llega a una ttalidad de blancos.
  
  

CERTÉMEN I

El Certámen consta de 4 impresiones, en papel Iris. Uno de las copias, se expondrá con un paspartú de cartón Holandés.

Impresiones:

La impresión se trabajó los sacados con los negativos y positivos, con la función de relacionar estos dos espacios los llenos y vacíos. El papel es muy importante dentro de la impresión, ya que juega el rol de la espacialidad de la imagen y el papel. Es a través de los espacios vacíos donde se produce la lectura de la imagen. Se produjieron tonos saturados y; tonos con texturas y degradado.

Diagrama: